Bellezas de baño II

Paolo Fresu nació en Asti el 13 de noviembre de 1950, donde aún reside y tiene su estudio. Tras graduarse en la Escuela de Arte de Turín, asistió a la Accademia Albertina, donde interrumpió sus estudios para dedicarse exclusivamente al diseño de escenografía para teatro, cine y televisión: How and Why the Colosseum Collapsed de Luigi De Filippo (Nápoles, 1981); Grunt de Giorgio Faletti y Andy Luotto (Roma, 1982); Fantastico 90, RAI 1 (Roma, 1990). Con el Gruppo Teatro Asti, diseñó la escenografía y el vestuario de El enfermo imaginario y El mercader de Venecia. También trabaja como ilustrador en publicaciones y publicidad. En 1992, creó el cartel y la escultura premiada para el festival de teatro Astiteatro 14. Tres años más tarde, creó un gran panel que se exhibe permanentemente en el atrio de la estación de tren de su ciudad natal, conmemorando el noveno centenario de la fundación de la ciudad. En 1997, pintó los dos estandartes del Palio di Asti, uno de los cuales se conserva actualmente en la Colegiata de San Secondo. Desde la década de 1970 hasta la actualidad, el artista ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas por toda Italia, incluyendo retrospectivas recientes en el Foyer del Teatro Alfieri de Asti en 1992 y en el Antico Battistero di San Pietro en 1997.

Dos exposiciones individuales más se realizaron en Alessandria, en el antiguo Convento de San Francesco en 2000 y en el Teatro di Moncalvo en 2001. A ésta le siguió en marzo de 2003 una exposición comisariada por Maride Faussone en Acqui Terme (Palazzo Robellini) titulada Lo specchio di Tersicore, inspirada en la danza. Ese mismo año, se realizó una exposición individual en Albissola Marina en la Galleria Il Bostrico, un resumen del mundo de cuento de hadas, irónico y surrealista de Fresu. Su producción artística temprana se caracteriza por una viva sensibilidad a las tendencias expresionistas europeas , que lo llevaron a experimentar con diferentes materiales, colores y sustancias pictóricas. En las décadas de 1970 y 1980, empleó tinta y pastel, recurriendo más tarde al collage y a los ensamblajes multimateriales con influencia surrealista. Sus temas favoritos incluyen reyes, reinas, marionetas, Pinochos, generales, prelados e interpretaciones originales de figuras históricas famosas; Un rico e irónico repertorio de personajes que encarnan la alegoría de la vida humana. Como protagonistas de un mundo a medio camino entre la realidad y la imaginación, las creaciones de Fresu cumplen cada una su propio rol en la escala social, adquiriendo un profundo simbolismo existencial, aunque oculto tras una máscara a veces burlona de alegría y desenfado.